
Twee hedendaagse Vlaamse kunstenaars exposeren in HulstArt
Algemeen 96 keer gelezenHULST - Bij HulstArt in de Steenstraat 3 in Hulst exposeren vanaf 28 mei twee hedendaagse Vlaamse kunstenaars: Hugo Kaíret en Wilfried Holvoet. Hun werkt is te zien tot en met 5 juli.
Hugo Kaíret - eindeloosheid en evenwicht
Hugo Kaíret is op gegroeid in Sint-Gilles-Waas, toen nog een landelijke gemeente en zijn jeugd speelde zich af tussen de akkers en weiden. Hieruit groeide een verbondenheid met de natuur.
In zijn vrije tijd heeft hij altijd muziek gespeeld en gezongen. Instrumenten bespelen en zingen waren een rode draad doorheen zijn leven, tot Hugo de ateliers van de Academie voor Schone Kunsten te Sint-Niklaas ontdekte en van de ene op de andere dag hij zijn aandacht verlegde van muziek naar beeldende kunsten. Toen heeft hij negen jaar beeldhouwkunst gevolgd in het atelier van Niko Van Stichel en vijf jaar schilderkunst in het atelier van Frank Van Hiel.
De kunstwerken die Hugo construeert in zijn atelier zijn erg beïnvloed door zijn achtergrond: de natuur, de muziek en de wiskunde. Zijn beeldende constructies zijn het resultaat van de wiskundige ontleding van een natuurlijk fenomeen, verwerkt in een harmonieuze vorm. Kaíret zijn werk ontstaat uit een combinatie van inspiratie en toeval. Hierbij ontstaan organische vormen waarin twee kenmerken steeds weerkeren: eindeloosheid en evenwicht. Enkele ontwerpen zijn ook monumentaal uitgevoerd in inox, plaatstaal en brons. Op het dorpsplein van Nieuwkerken staat ‘Hemelboog’ en voor het Cultuurhuis in Stekene staat ‘Passe-Partout’.
Wilfried Holvoet - onuitspreekbaar gesprek van de raadselachtigheid
In deze tentoonstelling toont Holvoet portretten van mensen die lijken te slapen of net ontslapen zijn. Het is niet duidelijk.
De werken zijn een combinatie van realisme, doordachte techniek en puur toeval. Het toeval legt een laag “patin” over de huid. Of is het een filter dat fungeert als een masker, of als een barrière: ook dat is niet zeker. Deze “ad random” is een spiegel voor het alledaagse leven, dat eveneens een amalgaam is van toeval en noodzaak.
Daarnaast bewerkt Holvoet bekende schilderijen van schilders die hem raken - met hetzelfde doel. Dit roept vragen op, eerder dan antwoorden, alles is gedompeld in een magisch realistische sfeer. De poëzie van het onderhuidse.
Holvoet is een schilder die wil spreken over ons en ons bestaan. Eigenlijk wil hij over twee dingen gelijktijdig spreken: de plot van de verf en het lot van de mens. Op eigen wijze verweeft hij beide voornemens in de gespannen geschiedenis van doeken. Het licht en de ruimte zijn steeds de dominante heersers. Zij voeren in belangrijke mate het onuitspreekbaar gesprek van de raadselachtigheid.
Vrij entree!
















